La previa empezó fuerte con Rosal y Banda de Turistas. Aunque como banda soporte, se destacó Bat for Lashes con la histriónica Natahsa Kahn que acompaña a Coldplay en su gira.

En su página ya lo habían anticipado, el setlist que harían en River Plate sería similar al que estuvieron haciendo el año pasado en la primera parte del Viva La Vida Tour. Por eso no hubo sorpresas cuando los músicos de Coldplay abrieron el show con la intro de Life in Technicolor.

Enfundado en un vestuario similar al que se ve en las fotos difusión de Viva La Vida, Chris Martin empezó a derrochar carisma de entrada. Ya en Violet Hill, empezó a hacer referencias a Argentina, Buenos Aires y hasta saludó en español. Mientras tanto, una leve llovizna amenazaba con convertirse en tormenta, pero por suerte esa transformación nunca sucedió.

La primera parte del recital fue más bien tranquila, Clocks, In My Place y Glass of Water formaron parte de la etapa relajada del show. Hasta que sonó Yellow y unas esferas gigantes, obviamente de color amarillo, aparecieron en el campo y entretuvieron al público durante un casi todo el track. El escenario incluye dos pasarelas a los costados y un pequeño escenario casi al medio del campo. Por eso la banda se paseó por distintos lugares y el público pudo verlos en todos sus ángulos.

Cuando llegó el turno de Viva La Vida el estadio tomó otro color. En parte porque es una de las pocas canciones de Coldplay que invitan a saltar –si dicen que las mediciones sintieron movimientos de la intensidad de un sismo en la inmediaciones a River probablemente sintieron un adelanto del terremoto de horas después- y también porque es uno de los tracks que más se escuchan del grupo por estos días. Otro condimento fue el mismo Chris, que terminó el tema tirado en el piso de la pasarela sobre la izquierda del escenario.

Luego de la canción número 15, o sea Lost, los cuatro se bajaron del escenario principal y fueron caminando hasta el que estaba ubicado en el medio del campo. Allí cantaron Rhyming Song, Death Will Never Conquer, su propia versión de Billie Jean, le pidieron al público que hiciera la ola con los celulares y hasta tocaron un estreno. “Ya era tiempo de hacer una canción especial para esta mágica audiencia. Desde Bono hasta Beyonce aseguran que este es el mejor público”, dijo Chris como introducción. Y allí nomás presentó Don Quijote, que en su letra incluye una parte que dice más o menos así: “Un lugar en donde la gente canta olé, olé, olé, Coldplay, Colplay”.

Otro de los puntos altos fue cuando sonó Lovers in Japan, miles de mariposas de colores colmaron el estadio. Faltaba poco para que terminara el show. Y aunque el estadio prefería seguir escuchando a Colplay por dos hora más, The Scientist y Life in Techinicolor coronaron el final. Pero esta banda siempre da más y a la salida estaban esperando miles de CD de Left Right Left Right Left para que los fans.

Cecilia Street

Fotos: Santiago Gallo Bluguermann

Arrancó la tercera y última jornada del Cosquín Rock. A diferencia de otros días, en el público se pudo ver muchas familias que se acercaron al predio a disfrutar de la música de Los Ratones, los Babasonicos, Charly y muchas bandas más que pasaron por los escenarios del festival.

La tarde cordobesa empezó temprano. Todos Tus Muertos, Bulldog, Massacre, Lebón y Zoe fueron algunos de los grupos que entretuvieron a la gente antes de que las bandas más importantes salieran al escenario. Los primeros en salir a escena fueron los Babasónicos. A fuerza de hits el grupo hizo bailar y cantar al público durante los 45 minutos que duró su show. Un Dargelos descontrolado dio inicio al mejor momento del recital: Yegua y Carismático unidos, un tema que hizo bailar hasta a los de seguridad del predio. Sin muchas palabras ni comentarios, Babasónicos abandonó el suelo de Cosquín para darle lugar a Juanse y compañía.

Los Ratones son una fija en todo festival, y cómo no podía ser de otra manera, la décima edición de Cosquín iba a tenerlos tocando. La lista de temas ya es un clásico: El Rock del Pedazo, Ruta 66, Vampiro, Isabel y Para Siempre fueron algunas de las canciones que sonaron. Durante el show se pudo ver a un Juanse bastante disconforme con la mezcla de música del último día del festival. Para este recital los Ratones decidieron sumar a su dúo de guitarras a Jimmy Rip, quien supo ser guitarrista de Mick Jagger y productor de grandes artistas como Jerry Lee Lewis y Michael Monroe. Los Paranoicos dejaron el escenario listo para que Charly se apodere de la noche y le de el gran final al festival.

El show de Carlos García era el más esperado del día. La última vez que se había presentado en el Cosquín había llegado cuatro horas tarde y había hecho proyectar en las pantallas la película de Stanley Kubrick, 2001: Odisea del Espacio Los recuerdos no eran muy buenos pero la expectativa era alta. 20 minutos más tarde del horario anunciado, Charly salió a escena acompañado por un súper-grupo formado por el Negro García López en la guitarra, el Zorrito Von Quintiero en los teclados e Hilda Lizarazu en los coros apoyándolo en todo el show. La primera impresión que tuvo todo el público al ver a Charly fue de desconcierto. Sus movimientos lentos, algunos olvidos de letra y la poca reacción frente a unos problemas de sonido, hicieron que la gente se preguntara si lo que estaban viendo era un show de Charly. Pero aunque tal vez muchos hayan extrañado al viejo personaje irresponsable y verborrágico, la verdad que la nueva versión de Charly da felicidad a quien lo ve. Tal vez el hecho de ser un histórico del rock nacional hace que todos querramos verlo bien, aunque eso interfiera en su condición artística. El ex Sui Generis, apoyándose mucho en su banda, logró cambiar clásico por clásico e hizo que a la gente poco le importara la lluvia que cayó durante todo su show. Durante dos horas tocó temas de todas sus épocas: Cerca de la Revolución, Chipi Chipi, Demoliendo Hoteles, Rezo por Vos y Mr. Jones acompañado por Juanse fueron las canciones más festejada de la noche. Hablando a tu Corazón fue la elegida para despedirse y cerrar la décima edición del Cosquín Rock.

Terminó el Cosquín Rock 2010. Más de 70 mil personas de todo el país llegaron hasta la comuna de San Roque para ver a las casi 60 bandas que pasaron por los tres escenarios del predio. Las sensaciones que a uno le quedan después de haber vivido las tres noches del festival más federal del país son muchas. La energía diferente que uno siente cuando entra al predio. Las sierras, los ríos, el verde, la gente, todo logra crear una atmosfera que no se vive en ningún otro festival. Es el festival del país y hay que vivirlo.

Pablo Vio

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Fotos: Alejandro Kaminetzky

Arrancó la tercera jornada del Cosquín Rock 2010, y de a poco se va terminando la décima edición del festival. La gente copó desde temprano el predio para poder ver bandas como David Lebón, Massacre, y Zoe, pero la sorpresa del día la dio G.I.T. Sí, la banda de Pablo Guyot, Alfredo Toth y Willy Iturri volvió a los escenarios después de más de diez años y decidieron hacerlo en Cosquín.

Escuchá La Calle Es Su Lugar y Es Por Amor de G.I.T.

Cierra Divididos. Está todo dicho. Las quince mil personas que colmaron el estadio de tenis del Parque Roca lo sabían. La Aplanadora arriba del escenario no defrauda. Además, como comentamos en crónicas pasadas, acá en Villa Soldati no existe el inconveniente de los decibeles. Las perillas al mango, los potes de las consolas bien arriba y a disfrutar como corresponde del trío.

Fueron trece canciones en algo más de una hora de show, que tuvo una novedad Hombre en U que si bien ya la habían presentado, aparecerá en Amapola del 66, disco que verá la luz el próximo mes y tendrá su inauguración oficial con un show gratuito en Tilcara el 27 de marzo.

Muy homenajeado por estas épocas y más en este festival, abrieron el set con Tengo de Sandro y cerraron con otros dos covers.: Sucio y desprolijo y Next Week. En el medio los clásicos infaltables de siempre: Salir a asustar, Nene de antes, El 38 y Aladelta.

En el día de máxima concurrencia en las ocho jornadas que duró el festival Divididos dejó su sello y la gente agradecida festejó por eso.

Pablo Zinola
Fotos: Santiago Gallo Bluguermann

Si decimos que una banda de rock tiene apenas seis años de vida, diremos que es nueva, joven y que está haciendo sus primeros pasos. Pero si hablamos de Gran Martell, por la experiencia y el recorrido de los tres músicos y por cómo suena, nos estaremos refiriendo a una vieja nueva banda de rock.

Rockeros a más no poder, explosivos, conjugan el virtuosismo de Fargo en la guitarra con la potencia que irradia Jamardo desde el bajo y la calidad conocida de Araujo para pegarle sin piedad a una muy coqueta batería. Tito es el único que no se anima a las voces, los otros se reparten los temas según a quien le siente mejor la canción.

Fue una lista que se repartió ente los dos álbumes que editaron, el primero titulado Gran Martell y el otro Dos Huecos, lanzado el año pasado. Tragamonedas,, El silencio de los pasos, Dos Huecos, Empetrolado y Tengo Griego fueron algunas de las canciones que tocaron y mas destacadas del set.

Pasaron los Martelles y en pocos minutos más el comienzo del fin. Divididos cerrando el domingo y el ciclo Aires Buenos Aires, que organizó el Ministerio de Cultura del gobierno porteño gratis en el Parque Roca.

Cecilia Street
Fotos: Santiago Gallo Bluguermann

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Segundo día del festival del país. Desde temprano unas nubes negras estuvieron amenazando el predio de San Roque, que no dudaron en largar sus primeros chaparrones después del show de El Bordo. Pero ni la lluvia, ni el granizo, iban a lograr opacar esta fiesta del rock. Como dijo José Palazzo en su libro Cosquín Rock, “el agua y el barro son denominador común en Cosquín”, y esta décima edición no iba a ser la excepción.

Con las sierras cordobesas ya cubiertas por nubes, Cielo Razzo subió al escenario principal. El agua no cesó ni un segundo, pero no logró frenar ni un segundo a estos santafesinos, que repasaron durante 45 minutos temas de todos sus discos. El momento más destacable del show llegó cuando Polilla y compañía hicieron el tema Luna acompañados por el público que no dejó de cantar y bailar, haciendo del campo una verdadera fiesta en la que no faltaron banderas, globos y papelitos.

Lo que siguió después fue puro rock n’ roll. Los primeros en aparecer en escena fueron Los Gardelitos. Los chicos de Ciudad Oculta dieron un show un poco lento, tomándose su tiempo entre tema y tema, pero sin embargo dejaron a un público satisfecho y listo para disfrutar de un poco más de rock de la mano de La 25.

Después de un video con imágenes de rutas y paisajes, ambientado con sonidos de truenos y motores, la banda de las cuatro guitarras se subió al escenario principal para hacer de las suyas. Junior vestido al mejor estilo rollinga con zapatillas de lona, pantalón y campera de jean hizo cantar y saltar a las más de 15 mil personas que se acercaron a verlos. “En este mundo que se está poniendo muy tecno, el rock es un sentimiento, no es una moda ni nada de eso. Ok! El que piensa que el rock no es así… no sé… qué toque música digital!” dijo antes de hacer Más Caliente Que Eso, el mejor momento del show. Sin decir más, los nueve músicos dejaron sus instrumentos y abandonaron el suelo de Cosquín.

Pity había anticipado en una entrevista antes de tocar en el festival que su show iba a ser un revival de los mejores años de la banda, lo que seguramente no se imaginaba es que 24 horas después de ese “show revival” iba a tener que volver a tocar, pero esta vez en el escenario principal. Pude ver los últimos tres shows de Viejas Locas, y si bien el grupo todavía no logra transmitir al público la energía de antes, se nota como va creciendo show a show, mejorando la calidad de su música. El primer recital había tenido varias imperfecciones técnicas y musicales, a diferencia de este en el que el grupo tocó en su hora y media de show 18 temas con los que repasaron sus tres discos. Acompañados por el Negro García López, la banda de Lugano hizo sonar los clásicos al igual que ayer: Homero, Perra, Intoxicado y Lo Artesanal. El final lo dio Pity solo con su guitarra acústica haciendo una versión improvisada de Tornillo Eterno, y despidiéndose del público cordobés, al menos por un tiempo.

Con lluvia y frío terminó la segunda jornada del Cosquín Rock 2010. Los solos de Skay, la voz del Pity y Daffunchio y los vientos de Dancing Mood resuenan bien arriba de las sierras, esperando el día de mañana cuando Charly de el último show del festival.

Pablo Vio

Fotos: Alejandro Kaminetzky

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No existe suficiente agua para frenar tanto metal. Con una hora de retraso comenzó el escenario temático, las perspectivas no eran buenas, pero a fuerza de riffs y machaques lograron correr por momentos el temporal.

Entre los puntos más altos se destaco la participación de Horcas, Sepultura y Almafuerte, que supieron hacer temblar las sierras, en un día que aparecía copado por el Rock ‘n Roll y el Reggae.

Esperemos que para el próximo Cosquín deje se ser un escenario temático para pasar a ser uno principal, quedo demostrado que es posible.

Fotos: Alejandro Kaminetzky

Seguramente los vecinos de Villa Soldati no se quejen como lo hacen los de Núñez, pero les puedo asegurar que como se movió el piso del Parque Roca con la presencia de Catupecu Machu no tiene nombre. Sobre todo al final del show cuando sonaron dos clásicos: Dale y Lo que quiero es que pisen sin el suelo.

Fueron once temas a lo largo de la hora que duró el show que arrancó con dos de las nuevas, Confusión y Preludio. Hubo dos covers –de los habituales- Plan B anhelo de satisfacción y Seguir viviendo sin tu amor. El resto, los clásicos y la energía de siempre que detonó a las más de 10 mil personas que asistieron a la cancha de tenis.

“Nos vamos a tomar un descanso. No se asusten, cada vez que una banda dice eso, vuelve en 10 años. Hoy termina nuestro año y nos tomamos vacaciones, pero vamos a volver el 22 de mayo en el Luna Park para presentar Simetría de Moebius”, adelantó un locuaz Fernando Ruiz Díaz promediando el show.

Catupecu cerró la jornada con un show tremendo y se despidió hasta mayo. Mañana será el turno de Divididos –con entradas agotadas- para el gran cierre del ciclo.

Pablo Zinola
Fotos: Santiago Gallo Bluguermann

La segunda jornada de Cosquín Rock 2010 arrancó con lluvia, por tal motivo hubo reprogramación de 2 escenarios, el Gobierno de Córdoba y el Tematico Heavy.

Por el escenario principal ya pasaron Culpables de Este Sentimiento, Soulé Trío, El Bordo, Vox Dei y se viene Cielo Razzo.

Te dejamos fotos de Vox Dei y un tema de El Bordo, Soñando Despierto

Con la reprogramación los horarios quedaron así.

Escenario 2 (Temático Heavy)

17:35: Imperio

18:00: Lucas Yaksic (Pre Chile)

18:30: Hammer

19:00: Mastifal

19:30: Lethal

20:05: Tren Loco

19:50: Masacre (Colombia)

21:45: Horcas

23:00: Logos

00:20: Sepultura

01:40: Almafuerte

Escenario 3 Gobierno de Córdoba

21:00: Don Nadie (Pre Uruguay)

21:30: La Costa

22:05: Riddim

22:45: Gondwana

23:40: Dread Mar – I

24:35: Fidel Nadal

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Fotos: Alejandro Kaminetzky

Una particularidad de los festivales es la variedad de público producto de las distintas bandas participan en estos shows. Así es como en un mismo campo puede haber grupos que se disfrutan pogueando durante todo el recital, esos que bailan al mismo tiempo que siguen al pie de la letras las canciones y por último están los más extraños, los hipnotizados. A este grupo pertenecen, al menos los que estaban presentes en el Parque Roca, los seguidores de Zoe.

La banda mexicana liderada por León Larregui tocó un set de once canciones que le llevó alrededor de una hora. Abrieron con Reptilectric, tema que da título a su más reciente álbum. Siguieron con Sombras, Vía Láctea y Vinyl. El sonido del grupo está ligado a lo más moderno del rock, de esa música con un toque glam. Los distraídos que todavía no conocen a Zoe seguramente hayan escuchado Nada, un corte que en este momento rota por la radio y que también formó parte del show.

El estado hipnótico de los seguidores de Zoe, al cual pudo escapar un chico que saltaba y revoleaba continuamente una camiseta de la selección de México, pareció disiparse un poco cuando le tocó el turno a No me Destruyas. Ahí varios se animaron a bailar un poco y esta actitud se mantuvo hasta el final, cuando la banda tocó Love no sin antes despedirse de su público y agradecer por el recibimiento que les dieron. Y así se acorta el tiempo para que Catupecu toque en el Roca.

Cecilia Street

Fotos: Santiago Gallo Bluguermann